Naruto Shippuden: Pain ataca a Konoha

Y esto está ardiendo cual gasolina echada al fuego.
Pain y todos sus cuerpos han llegado a Konoha por el kyuubi de Naruto, pero este muchacho se encuentra lejos debido a su entrenamiento en el reino anfibio, además de enterarse de los pros y contras de sus nuevas habilidades el bueno de Naru desconoce el cruento ataque que sufre su villa por Akatsuki.
Terribles imágenes, nunca habíamos visto semejante desgracia en la Aldea de la Hoja, parece que al fin se verá en acción a Pain, supuesto jefe de Akatsuki, o no??? que pasará con Madara Uchiha?

Ay, se me acaban las uñas!!

26-05-10, Ha llegado el día E.

 "...no me importa lo que le suceda al mundo o a mí, pero Ayanami...al menos a ella...la salvaré!!!"

- Shinji

El día de hoy es el día de Evangelion 2.22 You can (not) advance, el DVD y Blu-Ray de la película más esperada se ha lanzado hoy y ha sido el fin de la espera para una legión interminable de fans, ya está aquí!!! el film que quebró el récord de preventas (800.000 unidades) ya es una realidad y solo queda disfrutar de la nueva versión, renovada versión, tremanda versión de Anno y su empresa.

Y claro, como no podía ser de otra manera, clubs, fansubs, codificadores, ripeadores, encodeadores y todos los dores ya han hecho su trabajo, subtitulando y adecuando a todos los estandare, ¿es eso piratería? no lo creo, solo es adelantar un hecho que el comercio nos niega a corto plazo, por favor, entiendannos!

Pronto más detalles.

Paul Grengrass (3): United 93, sólo Paul podía encargarse de ello

 "Estamos solos aquí arriba, nadie vendrá a ayudarnos...debemos hacerlo, de acuerdo?"

Tras el triunfo de La Supremacía Bourne, los americanos le encargan a Paul la realización del primer film de contenido sobre la tragedia del 11-S, claro, debido a los méritos conseguidos por la rememoranza de la masacre del Bloody Sunday, United 93 (2006) ya fué comentado en una anterior entrada, como yo ya dije mucho les ofrezco una crítica externa desde http://estrenosdecine.blogcindario.com/2006/08/00046-united-93.html:

"Greengrass ha hecho un gran trabajo en definitiva, y el porque es principalmente por el planteamiento de la pelicula, en el avión no van heroes, no va ningun ex-alcalde de Nueva York que ha sido bombero, ni nada parecido. Va simplemente gente normal, una persona que te encontraste en la cafeteria, otro que se subio en el autobus, tu, yo, cualquiera de nosotros. United 93 es una muestra de lo que somos capaces de hacer en un momento en que nuestro instinto de supervivencia se activa."

Paul finalmente fué nominado al Oscar en la categoría de mejor director, algo que por cieto, molestó a un entendido en cine aquí en Bolivia, retrasado de mente sin duda.

Ya viene, se aproxima, el recuerdo de GHOST IN THE SHELL

 "En el 2029, la gente adora a las máquinas. "

 Antes que la gente conociera MATRIX, nosotros ya habíamos visto GHOST IN THE SHELL.

Masamune Shirow, autor de la historia en manga de GITS y celebrado artista del género policial-cibernético-futurista diò el aprobado para que su serie se vuelva una película animé, este film dirigido por Mamoru Oshii en 1995 dió el puntapie para que media generación de jóvenes cinéfilos y artistas piensen que el futuro está más cerca de lo imaginado.
Pronto, muy pronto le rendiré el homenaje que se merece, mientras les cuelgo los créditos iniciales de este masterpiece.

JFK, el inicio de la caída del Imperio

"Jim Garrison: Quien mató al presidente?
David Ferrie: carajo! déjalo! si?!? mierda! esto es muy grande para usted! sabe? quién lo mato? joder! es un misterio. Es un misterio encerrado dentro de un acertijo puesto dentro de un enigmaaaa! Los que dispararon incluso no lo saben! no lo entiende?!?!?...  Carajo no puedo seguir hablando asii!...me van a matar! me voy a morir!"

En JFK (1991) asistimos a un clásico del cine de todos los tiempos: la investigación real del fiscal de distrito de New Orleans Jim Garrison sobre el asesinato de Kennedy en 1963, su encuentro con las fuerzas oscuras de una conspiración que en tamaño es más grande que lo imaginado y pondrá en duda las bases de la (inestable y ambiciosa) clase política americana.

JFK de Oliver Stone ha pasado a la historia como uno ícono del cine polìtico, del cine dramático y del cine en general, es pues una de las obras mayores sobre la denuncia y búsqueda de la verdad, la historia de una conspiración gigante que daña la misma estructura de la honestidad de una sociedad como la norteamericana, quién desde hace 50 años y según muchos revisionistas históricos comenzó a cavar su destino político. Citaré a A. Massanet en este momento cuando en su análisis de JFK dice..."Seremos testigos...en definitiva, de cómo se derrumba un país, la mayor potencia económica del mundo, de cómo lo venden, lo exprimen, lo usan y lo tiran."
 Veremos cómo la hipótesis de la alta traición a la cabeza del gobierno por intereses temibles por gente engranada en la USA de los 60s, se arma bajo riesgo de la vida de Garrison su familia y su equipo, JFK es brillante en su estilo y narración, no sólo revisa y denuncia un hecho doloroso en la historia de la democracia moderna sino que sirve como elemento de autocrítica política, aunque sea la del mismo "imperio".

Los sueños materiales y espirituales que un estado desea para sus habitantes dependiendo del modelo de sociedad que pretende se pone al desnudo en un film clásico al servicio de un crítico del establishmente como es Stone, quién no sólo confirma su maestría en la dirección sino saca lo mejor de actores célebres (y célebres gracias a Stone) porque Kevin Costner, Gary Oldman, Tommy Lee Jones, Joe Pesci, Kevin Bacon, Sissy Spacek, Donald Sutherland y otros firman unas actuaciones de ensueño. Todo le saldrá bien: el montaje, la fotografía y la música, todo engrana a precisión y su legado en el tiempo es incalculable, así como su mensaje manifiesto al final del film cuando se dedica la obra a los jóvenes, los llamados siempre a buscar la verdad.

Monsters Vs. Aliens, cuándo nos volvimos tan exigentes?

"...No yo me voy a menospreciar, nunca más!!"
-Susan

Susan es una chica normal que el día de su boda tiene un accidente: le cae un meteorito y obtiene poderes como ser gigante entre otras cosas (uauuu) y el gobierno la confisca junto con otros mounstruos archivados, el meteoprito es propiedad de unos aliens quienes la buscaran a ella en La Tierra y el gobierno americano (como no) usarà el recurso de los mounstruos para hacerles frente.

Lineal y con muchas oportunidades de mostrarnos la capacidad técnica de la Dreamworks Animation (en especial en esas extraordinarias tomas aéreas) , el humor y los gags son efectivos así como la dirección. Pero así como está Monsters Vs Aliens (2008) sufre del defecto típico en Dreamworks: el guión. La aceptación por terceros y los prejuicios que se aceptan así como la relación de Susan y Derek (que tipo más pelmazo) eran los puntos que en la historia debían acentuarse y no reducirse a lo pobremente visto, como cine de aventuras y entretenimiento sirve pero el intento resulta tan superficial que la hace fácilmente olvidable y da pena, habían interesantes mounstruos con personalidad, pero con personalidad no es suficiente. Que se llama a eso? el efecto Pixar, ellos nos han malacostumbrado y me han vuelto demasiado exigente.

Saki, la emoción del juego

"para mi...fue muy doloroso, yo amo el mahjong, por eso fue doloroso para mì perder contra ti ".
Nodoka-chan a Saki.

La historia del animé llamado SAKI debía ser pan comido: un grupo de muchachitos de prepa que les encanta el juego llamado Mahjong casi como toda afición japonesa que es explotada al máximo: hemos visto antes esto? en el futbol? en el basket? en muchos lados! La pasión del japonés por sus aficiones traspasando la forntera del ocio e incrustándose en sus vidas, en sus caminos hacia la perfección, son cosas del día a día a diferencia de nosotros, pobres ..... de .....

Bueno bueno, en plan serio lo que se cuenta es la aventura de Saki una niña prodigio del juego del Mahjong (no me hagan explicarlo que ni yo entiendo ni pito del pinche juego ése) pero la verdad es que Saki no lo juega debido a los malos recuerdos que le trae... hasta que conoce un grupo aficionado que desea competir en las nacionales. Saki es casi obligada a enfrentar sus temores personales mientras debe lidiar con la atracción que se tiene con la otra jugadora del club,  la guapa Nodoka Haramura-san quien a su vez  pues...mmm... siente cosas por nuestra Saki....ujum...¿Acaso creían que no hablaría sobre yuri ? jeje.

El Fantástico Sr. Zorro y el costo de convivir con el ser humano

"Yo también te amo, pero creo que no debimos casarnos."

-Sra. Zorro a su esposo, el Sr. Zorro.

Wes Anderson se tardó casi una década, pero ha filmado su mayor obra maestra: su Fantástico Sr. Zorro es una obra madura, una adaptación adulta y equilibrada del cuento británico y un testimonio de la animación hecha a la clásica que se encontrará en el futuro entre los mejores del género, junto con otros films hermosos del stop-motion que recurriendo a esta técnica como Nightmare Before Christmas o Wallace & Gromit.

El Sr. Zorro es el mayor representante de su raza en un entorno multianimal (diría multicultural también) y junto con otras especies conviven en una sociedad aparentemente conservadora con la dificultad de convivir con el ser humano, el Sr. Zorro es un personaje logrado que recuerda al DiCaprio de Revolutionary Road y al Sr. Increíble de The Incredibles pero la forma en que Wes nos muestra sus conflictos internos y el riesgo que infringe a su familia y a su comunidad darían envidia a cientos de actores de carne y hueso, junto con los zorritos los demás amigos de la familia vivirán la historia de este hermoso film que junta porciones adecuadas de drama, aventura, comedia y animación.

Desde la música incidental (Beach Boys y los Stones) hasta el score del grande Alex Desplat, pasando por la sublime fotografía, el estupendo guión y la acertada dirección, El Fantástico Sr. Zorro mereció justificada su nominación al Oscar 2009, deberíamos agradecer que en esta época (con Up de Pixar y Ponyo de Ghibli pasando por la sorprendente Cómo Entrenar a tu Dragón de DreamWorks) estamos siendo bendecidos con obras redondas, contundentes y hechas con mucho corazón.

 Yo al menos así lo siento.