‘Amigos con Derechos’: mucha ausencia de objetividad

 

“ No puedes tan sólo llamarme de repente y decirme que me extrañas!”.

- Adam.

Tenemos ante nuestros ojos la última obra de Natalie Portman y Ashton Kutcher: ‘No Strings Attached’, comercializada con varios nombres a la vista del pronto estreno de otro film similar: ‘Amigos con Beneficios’ programada para julio de este año. Pero vivamos del presente, en la nueva película de Ivan Reitman los jóvenes encarnan a dos amigos: Adam y Emma, cuya amistad ha sido sobrepasada por razones personales ubicándose en ese extraño lugar en medio de la cabeza, el corazón y las hormonas: el sexo.

También lamento comunicar que el resultado no ha sido logrado, todos los involucrados en el proyecto han respetado un guión difícil, inverosímil y poco objetivo: cuando Adam y Emma establecen su nueva forma de relación caen en los estereotipos comunes de las personas que no miden sus expectativas (porque tampoco es posible) cuando no definen bien dónde desean estar y cómo mantener – la ya complicada – semejante decisión inestable. Adam siente más por su amiga y aprovecha el consuelo debido a que su ex se implica con su inmaduro padre. Emma se conforma con la nueva forma de su relación por no haber contado con una fuerte figura paterna y por rechazarse las oportunidades de sentir amor confiándose en su autodeterminación.

El estado plasma del amor

Y así seremos expectadores de situaciones cotidianas en la vida del joven postulante a escritor y la enfermera entregada a su trabajo; algunas muy cómicas y otras que rozan el drama. Por lo visto hasta este momento todas las películas que abordan relaciones románticas específicas se medirán con el altísimo nivel conseguido por ‘500 Days of Summer’, aunque si no fuera por éste punto de comparación deberíamos tener un film que camina por sí mismo. No es el caso. Todo se va hilando para la llegada del desenlace donde la iniciativa de Adam desemboca en el rechazo inicial de Emma, pero por lo visto el muchacho hizo méritos en su corazón de manera que ella no sólo le extraña…

Una idea arriesgada bajo un guión poco afinado, que carece de una fuerte presencia en dirección (Ivan está en una mala racha y sólo ha dirigido tres films en 10 años siendo el último…’Mi Super Ex Novia’) y de una nefasta edición final, los ritmos del film caen y suben sin compasión y los diálogos (algunos exasperantes de los secundarios) caen en la ridículez, lástima por Natalie que le hecha mucha profesionalidad pero las limitaciones de Ashton (y va otro film donde no sale de su típico personaje) y los fallos del guión (arbustos mágicos eh?) completan un mal resultado.

Escenas inolvidables: ‘500 Days of Summer’, Tom y su feliz baile

 

“ Well, well you, you make my dreams come true.

Well, well, well you, you make my dreams come true”.

('You make my dreams' por Daryl Hall & John Oates)

 

Mientras preparamos todo lo que marzo y abril exigirán en materia de blog, vamos viendo una de las escenas de una película bien hecha, esa comedia que se parece demasiado a la vida de …. mmm… de nadie, jeje. En ‘500 Días Con Ella’ el director Marc Webb repasa sus años como director de videoclips musicales, realizando un trabajo de dirección sólido usando estilos visuales clásicos y que sorprenden –no deberían sorprender pero es que escasean tanto estas pequeñeces en las modernas comedias – satisfactoriamente por el resultado, somos los observadores de la romántica y a la vez terrible relación entre Tom (Joseph Gordon-Levitt) y Summer (Zoey Deschannel).

Conciente que su relación con Summer ha sido prefijada por ella misma de manera que no profundize en sus sentimientos, Tom malentiende o no quiere escuchar el trato y todo lo previo al inicio de su relación (bueno, todo en sí es un malentendido en su cabecita) de manera que cuando llega a un punto íntimo no nos oculta su gran felicidad. Cuando camina a la rutina de su trabajo todo le parece hermoso, todo le parece bello, todo tiene colores y la gente entiende y comparte su alegría, en un toque de maestría Marc nos regala un pequeño videoclip dentro del film con la canción ‘You make my dreams’ de Hall & Oates de fondo y vemos pajaritos, baile, coreografía, felicidad. ¿Alguien le puede culpar? yo creo – a esas alturas y sin saber lo que le viene - que nadie.

El enlace del vídeo (si funciona mal abajo) se encuentra aquí: http://goo.gl/88SW3

‘The Kids Are All Right’; sobrevalorada comedia de corte familiar

 

“ –Yo creo que ustedes dos chicas, no deberían romper. 

    -  Y eso? porqué?

–  -  Pienso que ya están viejas.”

 

Cada año se suele ‘recompensar’ a una película del género de la comedia indie para los eventos de premiación en todas partes del mundo, bueno, a quien engaño, sólo en Norteamérica. Jeje. Recordemos entonces la estela de ‘Sideways’ (Alexander Payne, 2004); ‘Little Miss Sunshine’ (Jonathan Dayton, 2006) y ‘Juno’ (Jason Reitman, 2007). Películas realizadas para complacer a un segmento de la audiencia y a los críticos y que tienen la barrera de vencer los prejuicios y la mentalidad del espectador fuera de los USA.

Películas vendidas como comedias comerciales cuando no lo son, un error atribuible a nosotros mismos ya que en su país de origen conocen sus orígenes y nosotros aquí en Latinoamérica no tenemos los suficientes datos por nuestra pobre infraestructura de programas de espectáculo así que debemos arriesgarnos al visionado encontrándonos con una calidad diversa, divertirnos? si fuera posible y en el caso de las anteriormente mencionadas, sí; no solo divirtieron, también hicieron pensar: la familia frente al apoyo de su pequeña señorita Sunshine ó la decisión de la maternidad prematura frente a las opciones de una mejor vida para el bebé de Juno.

Éste no es el caso de '’Los Chicos están bien’.

 

Aunque prometía, al menos para nuestro tipo de público, una buena comedia. Nic y Jules son un matrimonio establecido que viven en California junto a sus dos hijos: Joni de 18 y Laser de 15, concebidos por cada una mediante fertilización – El hecho de que Nic y Jules sean mujeres no es siquiera el dato de impacto en una sociedad que corre en la transformación social del concepto de ‘familia’ – y teniendo a puertas la partida de Joni a la Universidad.

Tras la curiosidad de Laser, ambos hermanos conocen a Paul; el donante de esperma que vive una vida sencilla y libre de responsabilidades familiares, los chicos logran la inserción de Paul a su familia provocando varias sensaciones críticas en sus integrantes: desconcierto, confianza, desconfianza, incertidumbre y desorden. Pero parece que la ejecución del tema no se nota en la película por su guión: lleno de elementos que aportan poco (como el amigo de Laser) o por giros muy bruscos en la misma historia, quedando a la mitad de todo: a mitad del conflicto entre las anteriormente sólidas madres, a mitad de la inserción de Paul en la vida de los chicos y a mitad de entender el corazón de Joni frente a su futuro, quien diría, el personaje de Laser es el menos complicado y el más sincero de todos.

 

Incompleta en sus objetivos, la dirección y guión de Lisa Chodolenko – esposa de la guitarrista Wendy Melvoin – no explotan las cualidades de actrices tan solventes como Julianne Moore ó Annette Bening, quien inmerecidamente se consideraba la otra favorita en la categoría a mejor actriz en los Oscar este año; su personaje tiene grandes momentos pero no es nada que cualquier capítulo de ‘The L Word’ no brinde. Por cierto que Chodolenko también fué directora circunstancial de la mítica serie.

‘Baka To Test To Shokanju’: de exámenes, idiotas y bestias chibi

 

“ Él no es sólo un idiota, es él idiota definitivo”

Vuelve el animé al blog! nos dejamos de Oscares y demas cosas para volver a hablar esta vez de una seria moderna, serie de comedia, parodia, romance y risas: ‘Baka To Test To Shokanju’ (2010). Proveniene del manga del mismo nombre fué emitido hace un año con una entrega de 12 episodios en total.

De qué trata? cuál es el tema? imagínense lo siguiente: Yoshii acude a la Academia Fumizuki, el cual tiene un sistema de ubicación por clases dependiendo del rendimiento en el examen de ingreso: existen desde la clase A hasta la clase F, los mejores van a la ‘A’ donde tienen aulas de lujo, aire acondicionado, sofás, comodidades y placer y a medida que se observan los demás niveles en paralelo tales lujos y comodidades se degradan. El peor paralelo es el de la clase F: estudiantes estúpidos, ignorantes, antosociales, y con un aula lamentable! piso con tierra, pupitres rotos, noooo, es de lo peor!. Yoshii realiza su prueba y es enviado a la clase…..F.

 

Pero es asombrosa la fama de Yoshii (cabello café), no sólo es uno de los peores estudiantes, es un lujo de ‘idiota’, como dice la frase…es él idiota definitivo!! (jaja), de ahí que sea célebre, pero en su nueva vida tiene que lidiar con Yuji, el representante que desea declarar la guerra a las otras clases, cuando esto ocurre se activa una pelea que se lleva a cabo mediante un formato de conocimientos e invocando a los mounstruos chibi de cada estudiante!, cuánto más estudian los de una clase más potencia obtienen sus muñecos (algo tipo Pokemon pero a lo bestia jeje); aquí es donde salen a la vista la bella Mizuki (cabello rosado), chica inteligente que por accidente a ido a caer a la lamentable clase F, también se hace presente Minami, la chica recién vuelta de Europa; como ellas se preocupan por la clase y van participando de los retos hacia las otras aulas junto con el resto de compañero (a cada quien más extraño) que se atreven a mejorar su terrible status. Cómo les irá? tienen alguna estrategia para combatir? su situación mejorará o empeorará cada vez? dejará de llover en Cochabamba? Jeje.

La serie ha sido todo un éxito y se basa en el fuerte comportamiento cómico de las historias: golpes, decepciones, situaciones alocadas e incoherencias de última hora. Si no son muy aficionados a las modernas series animé de comedia pues ya es hora de que se vayan actualizando, no será un humor muy general pero que divierte a los otakus…sí que sí.

‘Amélie’, cine de precioso detalle

 " - Está enamorada!

   - Pero ni siquiera la conozco!

   - Oh, sí, si la conoces.

   - Desde cuándo? 

   - Desde siempre. En tus sueños. "

    (El hombre en la foto y Nino)

Tengo el grato placer de escribir una reseña de una de las más bellas películas de la anterior década, y que en abril se cumplirán 10 años de su estreno. Qué bárbaro, cómo pasa el tiempo :(.

Contamos la fabulosa historia de Amélie Poulain, una chica con problemas cardíacos (equivocados) a temprana edad, que ha perdido trágicamente a su madre, que ve cómo su padre se va aislando de la sociedad poco a poco y que desarrolla una activa imaginación para formular preguntas y respuestas a cuestiones de todo tamaño y de toda índole. Alguien que aprende a disfrutar de placeres muy puntuales y de vivir su vida a su modo. Todo lo que eran normal para Amélie cambia cuando descubre su capacidad de dar felicidad a otras personas, elaborando las estrategias más inusuales para personas que conoce y que no conoce. Desea sentirse bien con ella misma colaborando y apoyando y para ello se convierte en una samaritana moderna en la mitad de las veces y en una terrorista de la justicia en las otras ocasiones. Su nueva vida le va bien, hasta que le empieza a gustar un muchacho. No podía faltar el amor.

Mis amigos, estamos ante un film lleno de preciosismo en todos sus detalles: colores, tonos y formas. Cuenta con decorados rápidos, hermosa fotografía, efectos especiales correctos y una música muy adecuada. Y cuenta con diálogos, eventos y personajes bien presentados; destacando siempre la presencia de Amélie, nuestra heroína y su descubrimiento de hacer el bien mejorando la vida de los demás sin que la noten: una chica altruista, colaborativa, tímida, inteligente y justiciera. Sin que lo sepa va conociendo mejor a su corazón y los eventos para conocer a Nino le sirven para decidir, decidir en arriesgarse a cambiar.

La película de Jean-Pierre Jeunet triunfó en todo el mundo, fué candidata a 5 Oscares y a muchos otros premios, le permitió al director hacer trabajos en todo el mundo y le permitió a Audrey Tautou convertirse en una estrella internacional en films como ‘El Código Da Vinci’ de Ron Howard y ´Coco Before Chanel’ de Anne Fontaine.

'Adventureland'; comedia, romance, nostalgia y nada de pretensiones

"-Me gusta deberte cosas"

La verdad que para uno es fácil despotricarse contra toda la comedia de los últimos 10 años, productos cursis mediocres y torpes uno tras otro, Stiller, Vaughn, Aniston, Carrey, los Farrelli... todos ellos me han decepcionado en más de una ocasión en esta década y no es que sea un crítico de este género que me encanta y me hacía pasar momentos de risa y consternación, es que siento en verdad que la comedia como propuesta de cine ha vivido al menos estos últimos 5 años, su peor época.

Pero gracias al universo que existió 'Adventureland' y salva las papas, la ensalada y el arroz, jeje.

Greg Mottola tiene en su trayectoria otro film llamado 'Superbad' (2007) donde aparecía un muchachito llamado Michael Cera (que hizo de Scott Pilgrim en la película de Scott Pilgrim, para que lo sepan ustedes), todo un éxito en todas partes por cierto; para su siguiente film en el 2009 reúne a dos jóvenes talentosos e interesados: Kristen Stewart (sí muchachos y muchachas, la misma que hizo de Joan Jett en 'The Runaways' y pierde el tiempo en 'Twilight') y Jesse Eisenberg (siempre la misma cara de nerd) para contar una historia centrada en las vacaciones del chico - el personaje de Jesse se llama Brennan - que debido a problemas financieros deberá costearse su vida futura trabajando en el parque de diversiones llamado Adventureland, son los 80s y toda la ambientación se dispone para esos maravillosos años. Brennan conocerá a Em - el personaje de Kristen - y juntos .... eeehh...no diré más.

Como decía en el encabezado, estamos ante una propuesta sin pretensiones y sin arrogancia, simplemente una película con situaciones íntimas que producida tal y como está nos hace pasar un buen rato, nada fuera de su lugar y nada sobrando, es más, pareciera que faltara de menos esos avergonzantes gags de risa al estilo Hollywood tipo 'choca la cabeza con ese palo de golf que no viste', pero no lo eché de menos, porque creo que no es el objetivo reír a carcajadas por situaciones tontas sino compartir las aventuras de la parejita. Este film se hizo para darnos nostalgias de lo que pasaba aquellos años y sin duda muchos de vosotros habrán vivido, en la experiencia de pasar unos momentos inolvidables en algún verano, en algún trabajo circunstancial y de seguro conociendo a alguien muy muy muy especial.

Prueba de  que existe cine de comedia sin insultar nuestros cocos, Adventureland me dejó una cosa muy en claro... Robert Pattinson no existís! Jesse es mejor pareja para Kristen que tú! jaja.